어떤 사람들에게는 예술과 과학이 서로 반대됩니다. 예술은 미학, 표현 및 직관이며 과학은 모두 차갑고 단단하며 합리적인 생각입니다. 그러나 그것은 단순한 이해입니다. 둘 다 전형적인 인간의 노력이며 둘 다 인간 정신의 일부입니다.
NASA의 일부 사람들은 항상 이것을 이해했으며 실제로 NASA와 예술계 사이에는 수십 년 전의 흥미로운 공동 역사가 있습니다. 세계 대도시의 엘리트 갤러리에 매달려있는 예술이 아니라 우주 탐험의 성과를 기록하고 미래의 미래를 상상하는 데 도움이되는 예술입니다.
NASA가 4 세였던 1962 년에 NASA 관리자 인 제임스 웹 (James Webb)은 NASA와 미국 예술가의 협력을 위해 바퀴를 움직였습니다. 아티스트 브루스 스티븐슨 (Bruce Stevenson)은 Alan Shepard의 초상화를 제작하도록 의뢰되었습니다. 물론 셰퍼드는 우주 최초의 미국인이었습니다. 그는 1961 년에 최초의 프로젝트 머큐리 비행 MR-3을 조종했다. Webb가 그것을 보았을 때, 그는 밝은 생각을 얻었다.
스티븐슨이 셰퍼드의 초상화를 NASA 본부에 가져 왔을 때 제임스 웹은 스티븐슨이 머큐리 우주 비행사 7 명 모두의 초상화를 그리 길 원한다고 생각했다. 그러나 웹은 그룹 초상화가 더 나을 것이라고 생각했다. 그룹 초상화는 제작되지 않았지만 웹에 대한 생각이 생겼습니다. 그는 메모에서“… 미국 우주 프로그램의… 역사적 사건을 기념하기 위해 미술 분야에서 NASA가해야 할 일을 의도적으로 고려해야한다”고 말했다.
그것은 오늘날까지 존재하는 틀을 움직이게합니다. Webb는 인물 사진 외에도 우주 비행의 전체 노력과 그에 대한 깊은 의미가 담긴 그림을 제작하기를 원했습니다. 그는 예술가들이 발사 준비와 카운트 다운, 우주에서의 활동에 관한 모든 흥분을 포착하기를 원했습니다.
그때 NASA와 예술가의 협력이 시작되었습니다. 제임스 딘 (James Dean)이라는 젊은 예술가가이 프로그램에 배정되었고 1954 년에 자체 예술 프로그램을 설립 한 공군의 책에서 한 페이지를 가져 왔습니다.
프로그램의 성공에 기여하는 각각의 등장 인물이 있습니다. 그 중 한 사람은 내셔널 갤러리의 존 워커 (John Walker)였습니다. 그는 1965 년 연설에서“미국의 현재 우주 탐사 노력은 인류 역사상 가장 중요한 사건들 중 하나 일 것”이라고 말했다. 역사는 분명히 그 말이 사실임을 증명했습니다.
워커는 우주 예술이 창조하고있는 이상한 신세계의 육체적 모습을 기록 할뿐만 아니라 사건의 내적 의미와 감정적 영향을 편집, 선택 및 조사하는 것이 예술가의 일이라고 말했다. 우리 종족의 운명을 바꾸십시오.”
그리고 그들이 한 일입니다. Norman Rockwell, Andy Warhol, Peter Hurd, Annie Liebowitz, Robert Rauschenberg 등과 같은 아티스트가이 프로그램에 참여했습니다.
1970 년대에 Gerard K. O'Neill과 같은 사상가들은 우주의 인간 식민지가 어떻게 보일지에 대한 아이디어를 공식화하기 시작했습니다. NASA는 이러한 아이디어를 공유하고 탐구하는 일련의 회의를 개최했습니다. 아티스트 Rick Guidice와 Don Davis는 Bernal Spheres, Double Cylinders 및 Toroidal Colonies와 같은 식민지 디자인의 그림과 삽화를 많이 만들었습니다.
NASA는 수십 년 동안 관계의 본질이 바뀌었지만 아티스트와 계속 협력하고 있습니다. 예술가들은 종종 이미지를 이용할 수 없을 때 새로운 발견을 찾아 내기 위해 사용됩니다. Cassini의 소위 그랜드 피날레 (Grand Finale)는 행성에 충돌하기 전에 토성과 그 고리 사이를 22 번 돌고있을 때, 이름없는 예술가에 의해 개념화되었습니다.
TRAPPIST-1 시스템에서 외계 행성의 최근 발견은 큰 뉴스였습니다. 여전히 그렇습니다. 그러나 TRAPPIST-1은 40 광년 이상 떨어져 있으며 NASA는 발견을 현실화하기 위해 예술가들에게 의존했습니다. 이 그림은 TRAPPIST-1 Red Dwarf를 도는 행성의 모습을 이해하는 데 널리 사용되었습니다.
NASA는 이제 말로 할 수없는 것을 전달하기 위해 예술에 의존해 온 역사를 가지고 있습니다. 우주 식민지, 먼 태양계 및 다른 세계에서 임무를 끝내는 우주선은 모두 예술가의 작품에 의존했습니다. 그러나 내가 좋아하는 것을 선택해야한다면 아마도 아티스트 Henry Casselli의 1981 수채화 일 것입니다. 개인이 이러한 종을 정의하는 노력에 참여하는 것이 어떤지 궁금해합니다. 앉고 고민하고 준비하는 한 사람.
